博物馆寻美（大家美育课）
更新时间：2023-05-31 16:25:51 最新章节：注释
书籍简介
博物馆是社会的记忆器官，是自然、人文、历史的基因库。世界各国的著名博物馆集中了人类历史上的艺术经典，体现了历史上各个时期、各个民族的审美趣味和精神追求。走进世界各国的著名博物馆，就是学习一部浓缩的、生动的人类文明发展史。丁宁、王加、张敢、孙晶四位学者深入解读全球11座知名博物馆及其代表作品，感悟历史上各个时期和民族的审美趣味和精神追求，在一幅幅精美绝伦的艺术作品中见证生动的人类文明发展史。
品牌：译林出版社
上架时间：2023-05-01 00:00:00
出版社：译林出版社
本书数字版权由译林出版社提供，并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
最新章节
叶朗 顾春芳主编
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- 会员本书是一本以中国传统色为主的配色设计素材资料宝典。全书共有八章，第一章介绍了中式色彩审美和中国传统色的色彩印象；第二至八章分别以赤色、黄色、绿色、青色、紫色、棕色和黑白色七大色系为主题，讲解共计400多种传统色，其中每种颜色不仅呈现主色及相关色，而且展示多组颜色的巧妙搭配，为读者提供更富变化的设计配色方案。此外，每种颜色还呈现了不同的实际应用案例，以国风设计为基调，包括LOGO设计、图形设计、海报艺术0字
- 会员本书旨在从艺术设计理论与视觉风格分析的角度来研究新媒体，内容涵盖新媒体概念、分类、发展历程、常用软件，以及典型网站、人物与事件等多个方面，同时对新媒体艺术的类型和发展脉络，特别是元宇宙时代的加密数字艺术进行了介绍。全书从新媒体的基本概念和媒体特征出发，逐步阐述了数字媒体、网络媒体、手机媒体等主流新媒体类别的发展状况、视觉特征与代表性作品。虽然新媒体发展历史相对较短，但仍然经历了多次技术与设备革新，艺术8.7万字
- 会员南宋时期精于书画、诗文的理学家逐渐增多，如胡寅、张栻、朱熹、陆九渊、杨简、袁燮、真德秀、魏了翁等皆是德艺双馨之人。他们有意识地将理学观物思想、格物致知精神与心性修养功夫贯彻于“游艺”之学，力求做到致性理之广大而尽艺术之精微，从而提出了大量别具一格的书画、诗文理论。他们的书画观念与诗学理论构成了具有理学底蕴和共同审美取向的文艺思想。本书主要运用跨学科研究和文艺思想史的方法理念，对南宋理学家的书画理论艺术41.7万字
- 会员一部动人的华夏啸史就是一部辉煌的华夏诗史。从穹庐民族的自然歌唱，到士林精英们的嗜啸成风以及中国文学的一种特殊的音乐意象的生成，从萨满的欢歌到佛门释子的转读和道教黄冠的秘术，长啸成为连接游牧文明与农耕文明的纽带，成为兼容儒释道多元文化的艺术法宝，成为华夏文明的艺术声音载体。长啸的魅力就在于它是一种文化中的音乐和一种音乐中的文化，由此我们能够发现音乐是如何书写并表征历史的。换言之，长啸在我国文化史上实艺术26.2万字
- 会员本书作为视觉传达的专业读物，内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科，学科间交叉融合，共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合，使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解，熟悉在设计时应当注意的事项，并以此指导设计。本书采用图表的形式对内容进行梳理总结，既是人类艺术设计史发展的通俗读物，又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。艺术7.1万字
- 会员本书旨在探索中国古代文论与乐论之间的隐性联系，将乐论纳入文学研究的视野。试图通过对历代乐论的钩沉、剖析，寻找到其中蕴含的文学质素、美学思想，从而探讨乐论对文论产生影响的可能性，以及这种影响的模式和途径。首先，从历时角度对乐论与文论的关系进行梳理，但不局限于以往的音乐美学史和文学思想史框架。总体上，按照“诗乐合德”“诗乐合淡”“诗乐合俗”的内在脉络展开。其次，在个案研究方面，一是对标志性典籍进行具体艺术22.1万字
- 会员随着智能互联网的快速普及，信息已然处于第七次技术革命中，爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法，而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念，通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则，以及象形图与图解的设计制作中，拆分信息可视化设计的教学内容，便于读者消化与参考。最后，在艺术6.7万字
- 会员本书在前人关于小说影像化研究的基础上，引入了国内外视觉文化理论的研究成果，首次以视觉文化的历史发展形态为考察背景，对中国小说的影像化叙事展开了跨越古今的整体研究。在传承与变异的交错中，试图进一步发掘出传统视觉文化中的“影像”观对本土视觉文化理论及影像化叙事理论的建构与小说创作叙事样式中国化的意义与价值，从而为研究者探讨当前小说影像化热潮提供更为广阔的视野以及更深、更全面的学理思考。艺术24.4万字
- 会员阿慧·丹托（ArthurDanto，1924—2013）是美国当代十分具有影响力的艺术哲学家。近年来，他的“艺术的终结”“艺术世界”“艺术的定义”等思想在国内引起了广泛的讨论。本书立足丹托的历史哲学思想，较为系统地梳理了他的艺术理论的发展轨迹，一方面从艺术世界、艺术的终结、意义美学等方面揭示丹托艺术理论的建构策略，另一方面描绘丹托艺术哲学与艺术实践的张力关系，以期为中国当代艺术理论和艺术实践提供艺术17.5万字